Por un puñado de votos

Oficiosamente estamos en campaña electoral, aunque la verdadera campaña comenzará de aquí a unas pocas semanas.

Los días de campaña electoral son ese tiempo en el que los candidatos electos se acuerdan de nosotros (sí bien algunos nos acordamos de ellos todos los días), nos regalan flores, bolígrafos y demás baratijas. Nos prometen “el oro y el moro”, nos deslumbran con programas que más tarde incumplirán y sobretodo nos regalan su mejor sonrisa. Pero, ¿por qué sonríen estos señores?; ¿por el nivel de desempleo en que se encuentra sumido el país?, ¿sonríen por la quiebra del sistema financiero, o tal vez por el peligro que corre el estado del bienestar?’, ¿sonríen porque creen tener el remedio a todos los males?, ¿sonríen porque creen que nos lo estamos  tragando todo, o bien sonríen porque unos se las prometen muy felices y otros no tanto?

Resulta indígnate asomarse a los informativos estos días y ver esas caras de felicidad en los mítines, el ondear de banderas, el jaleo y ánimo al líder, las visitas a los mercados municipales de las ciudades, a empresas, a instituciones, todo esto lo encuentro bastante bochornoso.

Verán, tengo una oficina del INEM cerca de mi domicilio, en la que yo mismo estoy inscrito. Desde las horas más tempranas de la madrugada ya hay gente apostada en la puerta a la espera de la apertura. Pienso entonces que el contraste entre las miradas, gestos de preocupación, incertidumbre por lo que acontecerá el futuro y los festejos en los mítines de los señores que aspiran a representarnos es notable. No hay noticia de la visita de ningún candidato a estas colas del paro, saben que allí su discurso no sería tan creíble.

Así respira nuestra clase política que ha hecho suyo el lema revolucionario francés: “Todo para el pueblo pero sin el pueblo”.

Rajoy mitin ValenciaRubalcaba mitin Vigo

La clase ( entre les murs)

Comienza un nuevo curso, una escena muestra una reunión de profesores, reparto de grupos, malas caras, catalogación de alumnos, este bueno, este malo…, así empieza la clase (entre les murs), la aclamada película de Laurent Cantet, ganadora de la Palma de Oro en Cannes 2008 y basada en la novela del mismo nombre, de François Bégaudeau, el profesor François Marin de la película.
No es un buen comienzo este si hablamos de la motivación de los profesores para con sus alumnos, profesores que no se logran desapegar de unos prejuicios creados a priori.
La cinta condensa en dos horas de metraje todo un curso escolar en un instituto de un barrio marginal de París. A modo de película documental nos ofrece a mi juicio una fotografía nítida de una realidad que bien se pudiera extrapolar a otros institutos, espacios geográficos…
Hay que leer también la película de Cantet en clave de la inmigración que ha vivido Francia en las últimas décadas. Una multiculturalidad que si bien puede proporcionar una sociedad cosmopolita que ha sabido acoger esa nueva realidad social, también ha ocasionado puntos de fricción y esto último es lo que retrata muy bien el film de Cantet.
En este espacio multicultural es donde se mueve François Marin, un profesor de francés de alumnos de 13 y 14 años. La primera impresión que uno tiene al ver al profesor Marin es la de una persona que quiere mantener en todo momento una disciplina, a la vez que intenta integrar a todos los alumnos, hacerlos participe de sus clases. Frente a esto se encuentra con la indisciplina, la insolencia, las faltas graves. De alguna manera el profesor Marin no ha sido capaz de involucrar a todos sus alumnos en esta empresa. Quizá el desafío planteado por el profesor ha sido demasiado ambicioso y su mensaje no ha llegado a toda la clase. La motivación que ha intentado transmitir solo ha llegado a unos pocos alumnos que posiblemente ya tenían una base motivadora aceptable y no ha sido difícil conectar con ellos. A excepción de un momento puntual en el que al encomendar la realización de un auto-retrato a Soulyman, un alumno con dificultades de lectura y escritura, le motiva para que haga esta tarea con retratos de su entorno. Esto levanta el interés de este alumno, pero el profesor Marin no supo o quiso continuar con esta técnica o estrategia motivadora a lo largo del curso.
¿Qué es lo que ha pasado en la clase del profesor Marin?, es una obviedad que la motivación de este hacia sus alumnos no ha surgido efecto. Las causas las tenemos que buscar, en mi opinión, en al trato que da a sus alumnos, los trata de igual a igual, no marca una separación alumno-profesor, no se gana un respeto, no hablamos de un respeto por imposición, hablaríamos más de un respeto por implicación, es decir, el profesor no está implicado con sus alumnos. El ejemplo lo podemos ver en una situación que se produce al final de la película, que coincide con el final del curso, cuando el profesor Marin pregunta a sus alumnos que han aprendido durante el el año escolar. Su sorpresa es que Esmeralda, una de la alumnas más conflictiva del aula, le responde que no ha aprendido nada, pero a continuación le dice que por su cuenta había leído el libro de la República de Platón (un libro más avanzado para su nivel educativo) y lo había hecho por la admiración que sentía hacia su hermana mayor. Pero no solo los alumnos no tienen respeto por el profesor, sino que este no lo tiene hacia sus alumnos. Las razones por las que la motivación no aparece en la clase es no tener en cuenta las diferentes realidades sociales que conviven en su aula, el nivel de exigencia es el mismo para todos los alumnos. Otra de las consideraciones que habría que hacer es como resuelve los conflictos del aula, quiere ser tan integrador que la clase se le va de las manos, esto ocurre desde el primer minuto del curso, cuando quiere actuar ya ha llegado tarde bien por desidia o incapacidad pero más bien por lo primero.


Conclusión
Es necesario que el docente se renueve, debe cambiar su metodología según el grupo que tenga delante, y sobre todo debe tener en cuenta a cada una de las personas que forman ese grupo, de manera individual, ya que cada una requiere de unas necesidades. Tiene que ser capaz de llamar el interés de sus alumnos, en definitiva de motivarles.
El profesor debe llevar a lo concreto los conocimientos que han de adquirir los alumnos, a través de algo más que palabras. Debe promover la creación de material que haga más intuitivo el aprendizaje de la asignatura, de este modo se aumentará la motivación de los alumnos. También es importante dar información nueva pero con la dificultad que sea oportuna para ese grupo de alumnos en concreto.
También es importante que el docente sea capaz de dar recompensas a sus alumnos por el trabajo bien realizado, no tiene porque ser material, simplemente con un reconocimiento oral a su esfuerzo puede ser suficiente. Es más importante el refuerzo positivo que el castigo, aunque en muchas ocasiones también se deba recurrir al castigo.

Otro país en la mochila

Hace un par de semanas nos dejaba José Antonio Labordeta. Para algunos este hombre había llegado al gran público gracias a un programa emitido por TVE hace algunos años que tenía por título; Un país en la mochila.

A pesar de su lucha antifranquista, su canción protesta…, la popularidad le había llegado con el citado programa. Años más tarde conseguiría un escaño de diputado con el Partido Aragonesista.

Uno recuerda con añoranza aquel programa. Labordeta daba  una visión sosegada de una España plural, de sus pueblos, sus costumbres, la visión del caminante que llega a un lugar y se empapa de su cultura, de sus costumbres, de sus gentes, de su gastronomía…

He querido fijarme en este precedente, además de recordar la figura de Labordeta, para hablar de un buen programa que está emitiendo TVE. Se trata de un país para comérselo. Con una visión más festiva que la que nos ofrecía un país en la mochila, este recoge el testigo de aquel y propone darnos un viaje por España, conocer a sus gentes, recorrer sus lugares, disfrutar de su gastronomía… Dos son los protagonistas que nos van a llevar de la mano por esos rincones de la geografía española, Imanol Aria y Juan Echanove. Son de esos tipos con los que no te importaría irte de juerga una semana entera, dos actores todo terreno para un viaje por España. El programa tiene muy buena pinta y eso en los tiempos que corren es de agradecer, ¿quién dijo que la crisis traería programas malos?.

Para terminar este post me van a permitir citar unos versos del desaparecido Labordeta:

Teruel

Javalambre con nieve. Sobre el pecho,

como una inmensa herida,

los Mansuetos se abren: Carne joven

en la vieja tierra. Gira el cielo.

Pasan, camino de la mar,

los enormes camiones de transporte:

¡Adiós!

¡Adiós!

Hoy, San Martín mudéjar, me nostalgia

los amigos que tuve, allá, en mi infancia.

Miro hacia el fondo: Villaespesa.

Todo lleva consigo

la tierra que surge desde dentro:

Teruel:

Áridas voces de mineros, ascienden

del violento carmín de tu paisaje.

 labordeta

Alejado del mundanal ruido

Es lo que uno desea cuando llega el mes de julio. Por estas fechas como es costumbre se realiza el dichoso debate sobre el estado de la nación. Me dispongo a escuchar a estos señores tan distinguidos que nos representan y la perplejidad se apodera de mí, los señores distinguidos vociferan, se insultan…, el hemiciclo se convierte en un campo de batalla y del estado de la nación nada se sabe. No deja de sorprenderme aunque el circo se repita año tras año.

Cada día se hace más palpable el alejamiento de los políticos respecto a la realidad social y del mismo modo el de la sociedad con la política. El gran circo del debate s y las palabras vacías que allí se expresan no ayudan a frenar este alejamiento. Los grupos políticos luchan por ese puñado de votos que les acomode en la poltrona durante cuatro años más.

Vivimos días de pan y circo.  La reciente consecución del campeonato del mundo porla Selección española de fútbol echó a millones de españoles a la calle a modo de efecto balsámico, anestesiador de la situación económica que vive el país, como un elemento de distracción, cortina de humo de una acuciante perdida de valores ideológicos característico del siglo XXI.

Nos encaminamos hacia una sociedad individualista, del salvese quien pueda…, es por esto que sería más prudente alejarse del mundanal ruido. Mientras tanto ¡viva La Roja!

(disertaciones de una noche bochornosa de verano).

Lost

Estos últimos meses me he refugiado, ante la desidía y el aburrimiento que provoca la programación televisiva de hoy en día, en las series de renombre norteamericanas que nos han invadido en los últimos años. Entre estas series he descubierto una joya llamada Lost, o perdidos como se quiera. He de decir que siempre me intrigó esta serie, pero bien por olvido o por no estar dispuesto a engancharme a una serie no me había decidido a dar el paso, hoy pienso por qué no lo hice antes, por qué hay perosonas que saben más de esta serie y yo sólo llevo vista hasta la tercera temporada. Hay libros, películas, canciones, series… que ta cambían la vida y creo que Lost es una de estas series. El guión es simplemente genial. la idea puede ser muy manida, la historia de Robinson Crusoe, un avión que se estrella en una isla misteriosa… Pero no es este el gran logro de la serie, sino como está contada la historia, el misterio que envuelve esa isla, la relación de sus protagonistas y las relaciones que establecen entre ellos, los giros del guión tan inexplicables como sublímes, y sobre todo los flash backs de esos personajes y la capacidad de los guionistas para dejar historias inacabadas y retomarlas en el momento más oportuno para el asombro del espectador. Cuando esto ocurre, hablas de personajes, de situaciones, de que hubiera hecho este o aquel personaje, empatizas con unos personajes más que con otros. Cuando esto ocurre deseas fervientemente ver el siguiente episodio, resolver misterios, disfrutar y envolverte con la historia que te están contando,los nonmbres de Jack, Locke, kate, Sawyer… estarán para siempre en nuestra memoria televisiva, cuando esto ocurre estás ante una gran serie. Lost es una de las grandes series que se han hecho nunca, por lo menos hasta la tercera temporada que es hasta donde el que escribe ha podído ver. Nunca la mala programación televisiva  resultó ser tan beneficiosa, gracias telebasura.  

lost

Viaje a la Toscana

Cuando uno llega a la región de la Toscana se adentra en otro tiempo, en el tiempo de la explosión de la naturaleza, estallido de colores, paisajes de mil y una formas y sobretodo se adentra en el tiempo de la cultura, el arte, la belleza lo envuelve todo. Combinar ambos conceptos, arte y naturaleza, hace que la Toscana se convierta en el paraíso de Adán y Eva.

Desde la sublime Florencia, cuna del Renacimiento, hasta los pequeños pueblos que salpican un paisaje bucólico, pastoril, agrícola… El tiempo parece detenerse en esta tierra, el viajero quiere quedarse a vivir y morir en este lugar, en esta tierra triunfadora de la belleza absoluta.

Mención aparte merecen Florencia, Siena y San Gimignano entre otros municipios. Florencia es una ciudad distinta, es arte, cultura, belleza, los Medicis se encargaron de que esto fuera así. Se puede apreciar recorriendo su centro histórico, desde su imponente catedral, Santa María del Fiore, pasando por el Palazzo Vecchio, la Galería Uffizi, el Ponte Vecchio, el Palazzo Pitti…

Siena es otra de las ciudades más bellas de la Toscana, en lo alto de una colina su centro histórico contiene un conjunto monumental realmente bello y bien conservado, su Piazza del Campo, donde en el mes de Agosto se celebra la carrera de caballos  del Palio que enfrenta a diferentes barrios de la ciudad, deslumbra por su amplitud y la belleza arquitectónica de los edificios que la rodean.

San Gimignano es otro punto de interés . Conserva 14 torres del medievo que se alzan dominando el paisaje de la Toscana.

Estámos en el territorio de la belleza en la máxima expresión de esta palaba, pero más que describir cómo es esta región de la parte central de Italia mejor es descubrirla, nadie debería morir sin visitar antes la Toscana.

Paisaje de la Toscana

Antipasto Toscano on Twitpic

En tierra hostil

El pasado Domingo tuve la oportunidad de ver en tierra hostil, la película de Kathryn Bigelow sobre la Guerra de Irak. Teniendo en cuenta la temática cabría esperar una historia de buenos contra malos, del bien sobre el mal, de un posicionamiento partidista a favor o en contra del conflicto. La sorpresa es que todo eso que uno se podía esperar no aparece. Entonces qué es lo que ha hecho Bigelow en esta cinta, ¿ha demonizado a alguna de las partes?, ¿ha criticado ferozmente a las fuerzas de ocupación estadounidenses?, pues parece que no es este el camino que ha tomado el film. Kathryn Bigelow se limita a narrar el día a día de un grupo de artificieros estadounidenses en Irak, lo hace de tal manera que el espectador siente estar dentro de esa atmósfera dónde el aire se puede cortar, dónde todo es pesado, inquietante, tenso, la forma que esta rodada la película resulta aterradoramente real, en ocasiones parece un falso documental,  hace que  el espectador este rodeado por  ese paisaje, parece estar en la primera línea de fuego. Visionando la película pensaba en esas imágenes que muestran los telediarios sobre un atentado en Irak que nos parece tan lejano y pasa casi desapercibido, donde se habla de muertos a la   ligera, pues bien ese escenario, ese pre-escenario es el que muestra la película de Bigelow, justo el momento antes de la tragedia, antes que todo se convierta en muerte y desolación, en metralla despedida hacia todas partes, en personas anónimas yaciendo en el suelo, en el paisaje pesado, tenso, en esa atmósfera de Irak llena de desconfianza, y ante esa desconfianza tener que actuar, todo gira en esa dirección, quizá no sea una forma muy comprometida de contar la Guerra de Irak, no se pregunta quién nos han llevado hasta aquí, o por qué estamos aquí, pero si que es una historia muy verosímil sobre esta guerra, estamos aquí y tenemos que decidir cuál es la mejor opción.en_tierra_hostil

“Una película tensa y áspera, que te contagia la adrenalina que emborracha a sus personajes. (…) Bigelow no hace discursos morales (…) rebosa veracidad, suspense de primera clase, terror.” (Carlos Boyero: Diario El País)

 El gran dicatador, 1940, Charles Chaplin. Una de las visiones más satíricas que se han realizado sobre el nazismo. Comedia hilarante del gran Charles Chaplin que tardó 559 días en rodar. La película estuvo censurada en España entre 1940 y 1975, finalmente se estrenaría en 1974 tras la muerte de Franco.
Como curiosidad Adolf Hitler pidió que le pasaran la película dos veces, nunca se conocieron sus comentarios sobre ésta.

 El gran dicatador, 1940, Charles Chaplin. Una de las visiones más satíricas que se han realizado sobre el nazismo. Comedia hilarante del gran Charles Chaplin que tardó 559 días en rodar. La película estuvo censurada en España entre 1940 y 1975, finalmente se estrenaría en 1974 tras la muerte de Franco.

Como curiosidad Adolf Hitler pidió que le pasaran la película dos veces, nunca se conocieron sus comentarios sobre ésta.

El secreto de sus ojos

El secreto de sus ojos es una de esas películas que aparecen de tanto en cuando y que a uno le devuelven el amor que siente por el cine. Con un Ricardo Darín sublime, el film de Juan José Campanella  narra la historia de un crimen pasional, la cinta no deja de ser un thriller con buenísima  trama criminal.

El protagonista, Benjamín Esposito (Ricardo Darín), empieza a escribir una novela sobre la investigación que le llevó años atrás sobre el crimen de una joven, Liliana Colotto. El film te atrapa desde los primeros segundos de metraje y ya no te deja hasta su sorprendente final. Pero,  si es interesante el hilo argumental de la película, también lo es y de la

misma manera el contexto histórico en el que se enmarca la narración, la Argentina de los años 70. Un país que vivía tiempos convulsos que son retratados con una belleza conmovedora que emociona al espectador. Es un recurso poético el que utiliza el director a la hora de retratar esa sociedad argentina enrarecida por el ambiente político, con un sistema  judicial corrupto.

Campanella firma una crítica feroz hacia esa Argentina de mediados de los 70, lo hace desde la belleza de esta magistral película. Cabría esperar no sentirnos aliviados ante tanta injusticia, todo se resuelve con esa frase tan manida de tomarse la justicia por su mano.

 

“ Estamos en el territorio del gran cine, del clasicismo, de un universo tan rico como complejo en el que todo tiene sentido, te envuelve, te sugiere, te implica y te conmueve.” (Carlos Boyero: Diario El País)